Среди великих художников мира, представленных в данной книге, нет двух одинаковых мастеров. Все они очень различаются по манере письма, творческому подходу, колориту и темпераменту. Но каждое из великих имен с благодарностью и любовью вспоминают подлинные поклонники живописи. Благодаря им живо искусство мастеров прошлого и настоящего.
"Я думаю, многие уже давно успели осознать, что почему-то именно в Польше во второй половине прошлого (уже прошлого!) Века сложилась совершенно самобытная школа джаза и рок-музыки, впитавшая как лучшее афроамериканского (и британского, конечно) музыкального материала, так и из национальной польской музыкальной школы. А ведь любая музыка, и любое искусство вообще только тогда чего-либо стоит, когда оно национально. И джаз, и рок может быть вполне национальны, и при этом быть совершенно «своими» всему человечеству ". (Андрей Константинов)
5. Официальный сайт ансамбля "Песняры" --
http://www.pesnyary.ru/
.
Виртуальный музей ансамбля "Песняры" - http://vma-pesnyary.com/info/news.php
Песняры - это эпоха. Песняры - это любовь на всю жизнь. Этот белорусский ансамбль под управлением Владимира Мулявина формировал музыкальные вкусы не одного поколения советских людей. В атеистической стране он словно песнопел в церковном соборе, прославляя красоту мироздания, простые и вечные ценности, на которых стоит жизнь.
6. Официальный сайт ансамбля "Самоцветы" --
http://www.samotsvety.ru/
Каждая новая песня встречалась "на ура". В какой бы город страны ни приезжали «Самоцветы», молодые симпатичные ребята в красивых оригинальных костюмах, с мелодичными песнями, несли зрителям что-то доброе, светлое и, естественно, имели огромный успех. Ансамбль создал неповторимый лирико-романтический стиль, стал ярчайшим пропагандистом лучших образцов советской песни.
7. Сайт классической музыки Аркадия Чубрика
Общая продолжительность звучания музыки - 80 часов. Все записи представлены для свободного доступа в ознакомительных целях. Любую запись можно прослушать также в RealAudio с пониженным качеством. Статьи о композиторах взяты из Музыкального энциклопедического словаря ( «Советская энциклопедия», Москва, 1991 г.). Для прослушивания MP3-файлов рекомендуется использовать Winamp, для прослушивания файлов RealAudio необходим RealPlayer, для просмотра нот - Acrobat Reader 5.0 и выше.
...Рихтер был человеком планетарной славы, бремя
славы, которая обрушилась на его плечи, — это все-таки дьявольское
искушение; искушение быть настолько знаменитым. «Быть знаменитым
некрасиво...» Быть таким знаменитым, каким был он — да, можно было бы
впасть в олимпийское спокойствие по отношению к своей игре. Тем более
что вокруг — одни фимиамы. Они звучали от многих, за исключением,
наверное, Нины Львовны, которая была его самым искренним и верным
судьей. Представить себе, сколько лести окружало этого человека, сколько
цветов, восторженных рецензий. И как при этом сохранить смирение? Но
такова была его натура. Общаясь с ним, я видела прежде всего его
ироничное отношение к себе. В нем никогда не было того, что мы называем
«самоуспокоенностью», «самоуважением», я уж не говорю о самодовольстве,
это вообще не приложимо к таким, как он.
Наверное, это шло от его христианства. Есть черты,
которые единодушно отмечают все, кто его близко знал. Они входят в
очень, для меня сейчас, когда он умер, стройный и цельный его образ. Ну,
например, сторона его характера, о которой все сейчас вспоминают: при
нем невозможно было злословить. Вот собрались, начинаются разговоры о
том, о сем, обязательно станут кого-то ругать. Не получалось при нем! Он
немедленно поворачивал разговор. Едва начнут о каком-нибудь музыканте
говорить что-то плохое, он тут же о нем вспомнит что-нибудь хорошее.
Становится ясно, что ему это неприятно. А поскольку он был для нас
человеком, вокруг которого была особая аура, ты невольно подпадал под
этот очень тонкий, незаметный диктат. При нем невозможно было сказать
пошлость, вульгарность, рассказать чрезмерно фривольный анекдот. С ним
это не совмещалось...
10. EARTH, WIND & FIRE - http://www.earthwindandfire.com/index.html
Их живые концерты были звездными также.Толпы были очарованы претенциозными действиями группы.Их
действия передавали космическую волну мира, любви и других счастливых
колебаний зрителям, использующим комбинацию сногсшибательных костюмов,
огней, пиротехники и простой хорошей музыки.Иногда они даже добавляли волшебные иллюзии.Земля, Ветер & сообщение Огня были одной из универсальной гармонии, и в музыкальных и в культурных смыслах."Мы живем в отрицательном обществе," сказал Морис Newsweek."Большинство людей не может видеть красоту и любовь.Я вижу нашу музыку как медицину.
Эта удивительная группа возникла в 1969 году в Чикаго. Её основатель
Морис Уайт (Maurice White, 1941 г.рожд.) учился в консерватории, затем в
конце 50-х работал барабанщиком в одной из чернокожих групп. Во время
африканского турне научился играть на нескольких негритянских
инструментах. В конце 60-х Морис вместе со своим братом, бас-гитаристом
Вердином (Verdine White, 1951 г.рожд.) создал группу "The salty
peppers", исполнявшую смесь из стилей "jazz", "funk" и "rhythm'n'blues".
В 1970 году группа, в которую уже входило пять человек, была
переименована в "Earth, Wind & Fire". Позднее к ним присоединились флейтист Эндрю Вулфолк и замечательный молодой вокалист Филипп Бэйли (Philip Bailey).
С первых же альбомов группа прочно заняла своё место в стиле "фанк", а
в середине 70-х к "Earth, Wind & Fire" пришла известность. Альбом
"Head to the sky" (1973) стал платиновым бестселлером, а сингл "Shining
star" (1975) был №1 в США. Диск "Spirit" (1976) вошёл в США в TOP10, а
последовавшие за ними альбомы "All'n'all" (1977), "I am" (1979), "Faces"
(1980) и "Raise!" (1981) были удостоены премии Грэмми. Всего в активе
группы было 11 золотых альбомов и 8 золотых синглов, в том числе "Sing a
song" (1975), "Getaway" (1976) и "Got to get you into my life" (1978), и
3 сингла вошли в TOP10 в Великобритании, в том числе знаменитый
"September" (1979). Музыка "Earth, Wind & Fire" отличалась мощной
секцией духовых инструментов, а публичные выступления и шоу - атмосферой
мистики и эзотерии. Несмотря на то, что постепенно форма произведений
группы упрощалась и становилась всё более танцевальной, полностью до
стиля "диско" она никогда не скатывалась.
Компания Google запустила новый уникальный онлайн-проект. Отныне каждый желающий может отправиться на экскурсию по одному из 17 музеев мира, не вставая из-за компьютера. Всего через пару минут вы можете оказаться: в Музее современного искусства в Нью-Йорке, Третьяковской галерее, Эрмитаже, Версале, Музее Ван Гога в Амстердаме и многих других галереях. Все это стало доступно благодаря проекту Google Art Project.
В общей сложности в базе содержится более 1000 работ известных художников. Некоторые из них Google Art Project позволят просмотреть в высоком качестве (около 7 мегапикселей). Среди них "Спальня" и "Звездная ночь" Ван Гога, "В консерватории" Мане, "Рождение Венеры" Боттичелли и другие. Благодаря хорошему разрешению появилась возможность рассмотреть мельчайшие детали полотен, которые невидны невооруженным глазом.
Кроме самих картин в проекте вы найдете и их подробное описание, а также информацию о художниках.
Представитель Google Нельсон Маттос заявил: "Мы надеемся, что наша работа вдохновит людей, где бы они ни жили, и пробудит или укрепит в них любовь к искусству".
Хочу представить вашему вниманию цикл радиопрограмм о мире культуры, и ведущего и автора Александр Грайцер.
И о чем это программа ? Это - знакомство радиослушателей с миром культуры: произведениями мирового искусства, науки, религии, с их авторами и выдающимися деятелями. Краткие рассказы о писателях, поэтах, ученых, музыкантах, духовных учителях человечества с чтением в прямом эфире их книг, стихов, прослушивания музыкальных фрагментов с возможностью моментального отклика.
